Herzlich Willkommen zum
16. Folkfestival Zwischen den Jahren
Samstag, 27. Dezember 2025 - Montag, 29. Dezember 2025
im Gulfhof Ihnen in Engerhafe
Einlass am 27.12.25: 18:00 Uhr Beginn: 19:00 Uhr
Einlass am 28.12.25: 17:00 Uhr Beginn: 18:00 Uhr
Einlass am 29.12.25: 17:00 Uhr Beginn: 18:00 Uhr
gefördert durch:



Karten können über unser Kontaktformular verbindlich bestellt werden.
Der Eintrittspreis pro Tag und Karte beträgt 25,- Euro.
Programm:
Samstag: 27. Dezember 2025
Edda & Flute
Ausschnitt aus ihrem Konzertprogramm „Im Winter“:
Winterstimmung, Winterstürme, Winterwunder – das Duo nimmt sein Publikum diesmal mit auf eine poetische Reise durch die kalte Jahreszeit. Zwischen klirrenden Schneelandschaften, vom Wind gepeitschten Nächten und dem wohligen Knistern des Ofenfeuers entfaltet sich ein Programm, das die ganze Bandbreite winterlicher Stimmungen hör- und spürbar macht.
Wie gewohnt verweben sich Musik und Literatur auf kunstvolle Weise miteinander: Barocke Komponisten begegnen den Märchenwelten Hans Christian Andersens, Alexander Puschkins und E.T.A. Hoffmanns. Franz Schubert tritt in einen überraschenden Dialog mit den Texten von Sven Regener, und auch Hänsel, Gretel und der Nussknacker finden sich auf verschneiten Wegen wieder – stets begleitet von Wort und Ton, die einander spiegeln, durchdringen und ergänzen. So entsteht ein Abend voller Kontraste und Verzauberung, der das Publikum in gleicher Weise aufwühlt und wärmt, zum Schmunzeln bringt und in stilles Staunen versetzt.
Mit offenen Augen und Ohren lässt sich entdecken, dass der Winter nicht nur frostig und dunkel, sondern auch reich an Geschichten, Träumen und funkelndem Zauber ist.
Wir freuen uns ganz besonders, dieses Programm als Eröffnungskonzert unseres dreitägigen Folkfestivals „Zwischen den Jahren“ präsentieren zu dürfen, das in diesem Jahr bereits zum 16. Mal stattfindet. Mit „Im Winter“ möchten wir unsere Gäste auf die kommenden Tage einstimmen, in denen sich Musik, Begegnung und gemeinsames Erleben zu einem festlichen Jahresausklang verweben. Ein Auftakt, der Herz und Sinne öffnet – und der die einmalige Stimmung unseres Festivals von Anfang an spürbar werden lässt.
Otto Groote Ensemble
Streuner und Träumer – Das neue Doppelalbum des Otto Groote Ensembles
Nach zehn Jahren erscheint mit Streuner und Träumer endlich wieder ein Studioalbum des Otto Groote Ensembles – und gleich als Doppel-CD. Mit Für zu Haus und An die Welt zeigen Otto Groote, Ralf Strotmann und Matthias Malcher zwei Seiten ihrer Kunst: intime Einkehr und offener Blick in die Ferne. Grootes warme Stimme und die poetischen Arrangements seiner Mitmusiker verbinden sich zu Liedern, die tief berühren und lange nachhallen. Die Texte, diesmal ausschließlich in Hochdeutsch, öffnen ein größeres Publikum, ohne die unverwechselbare Handschrift zu verlieren. Für zu Haus lädt zum Verweilen ein, voller Geborgenheit und vertrauter Melodien, während An die Welt hinausführt, Denkanstöße gibt und Sehnsucht, Zweifel wie Hoffnung spürbar macht. Musikalisch bleibt das Trio seiner Linie treu: filigraner, authentischer Folk mit Singer-Songwriter-Elementen, nie überladen, immer transparent. Dieses Album entschleunigt, entfaltet sich langsam und wird von Lied zu Lied intensiver. Es ist kein bloßes Lebenszeichen, sondern ein reifes, starkes Werk, das zeigt, wie die Band über die Jahre gewachsen ist. Seit nunmehr 20 Jahren prägt das Otto Groote Ensemble die deutsche Folkszene – mit Streuner und Träumer feiern sie nicht nur eine Rückkehr, sondern zugleich ein klingendes Jubiläum.
Wir freuen uns, das Otto Groote Ensemble mit seinem neuen Doppelalbum Streuner und Träumer auf unserem 16. Folkfestivals „Zwischen den Jahren“ begrüßen zu dürfen. Nach zwei Jahrzehnten Bandgeschichte, zahlreichen gefeierten Konzerten und einem unverwechselbaren Beitrag zur Folk-Tradition stehen Otto Groote, Ralf Strotmann und Matthias Malcher wieder gemeinsam auf der Bühne. Ihr Auftritt am ersten Festivalabend wird eine Reise durch zwanzig Jahre Musikgeschichte – eine Einladung zum Innehalten, Lauschen, Träumen und Mitgehen. Damit setzen sie einen warmen, poetischen Auftakt für drei Tage voller Musik, Begegnungen und festlicher Stimmung.
The American Folk Revival
The American Folk Revival: Ein musikalischer Streifzug durch die Geschichte der Freiheit
Stellt euch vor, ihr begebt euch auf eine unvergessliche Reise, zurück in die Ursprünge des American Dream – in eine Zeit, als die ersten Wellen von Einwanderern mit ihren Hoffnungen und Sehnsüchten neue Welten erschufen und dabei Musik schufen, die die Grundlage für nahezu alle modernen populären Sounds legte. The American Folk Revival nimmt uns mit auf diesen musikalischen Pfad und bringt die kraftvolle Schönheit von Gospel, Blues und Country in einem einzigartigen Konzert zum Leben.
Die Lieder dieser Menschen, die das Land ihrer Vorfahren verließen, haben über Generationen hinweg nie an Kraft verloren. Sie sind unaufhörlich gewachsen, transformiert durch Zeiten des Wandels und der großen Umbrüche – sei es die Weltwirtschaftskrise der 1930er oder der unaufhaltsame Ruf nach Veränderung in den 1960er Jahren. Diese Musik ist mehr als nur Melodie und Text; sie ist der pure Ausdruck eines Lebensgefühls, das von Hoffnung, Überlebenswillen und Gemeinschaftsgeist erzählt.
Das Konzertprogramm von The American Folk Revival ist eine moderne, aber ehrliche Hommage an diese Tradition. Die Auswahl an Songs spannt einen Bogen vom Beginn der großen Einwanderungswellen bis in die heutige Zeit. Im Mittelpunkt steht der beeindruckende mehrstimmige Gesang, der die Emotionen dieser Musik so lebendig werden lässt. Begleitet von einer reduzierten, aber kraftvollen Instrumentierung aus Kontrabass, Gitarre, Pedal Steel Guitar und Trompete entsteht ein Sound, der sowohl tief verwurzelt ist als auch auf eine erfrischende, zeitgemäße Weise interpretiert wird.
Die Technik ist dabei bewusst auf Natürlichkeit ausgelegt. Hier wird keine Klangverfälschung durch Effekte gesucht, sondern der authentische, fast intime Klang der ursprünglichen Musik hervorgehoben – fernab von den Klischees des Country und Blues, aber mit aller Leidenschaft und Energie, die diese Musik ausmacht.
Mit Kristian Sand (Gesang/Gitarre), Corinna Fiedler (Gesang), Karsten Brudy (Pedal Steel Guitar/Trompete) und Hervé Jeanne (Kontrabass) stehen uns die Meister der musikalischen Wiederbelebung dieser unvergänglichen Traditionen auf der Bühne gegenüber. Es wird ein Abend voller Leben, voller Gefühl, und vor allem voller Musik, die aus den tiefsten Wurzeln einer Nation hervorgegangen ist. Seid dabei, wenn das American Folk Revival die Bühne erobert – ein unvergesslicher musikalischer Trip in die Geschichte des American Dreams!
Sonntag: 28. Dezember 2025
Bert Hadders
Bert Hadders – Lieder aus den Torfkolonien
Am zweiten Abend unseres 16. Folkfestivals „Zwischen den Jahren“ freuen wir uns auf Bert Hadders aus Groningen – einen Songwriter und Geschichtenerzähler von außergewöhnlichem Format.
Vor rund vierzig Jahren zog Bert Hadders aus dem kleinen 2e Exloërmond ins lebendige Groningen – und erschuf dort mit seinen Liedern eine ganz eigene Welt. Seine Songs bevölkern Charaktere aus den Torfkolonien Drenthe und Groningen: ein Pfarrer, der um Regen bittet, ein ausgeschlossener Bauer, eine Sozialhilfemutter mit leerem Kühlschrank und kaputtem Lada, ein Politiker mit revolutionären Ideen. Mit Humor, Einfühlungsvermögen und großer Detailfreude schenkt Hadders diesen Menschen Stimme und Gestalt. Er erzählt von ihren Sorgen und Hoffnungen, von Träumen und Kämpfen, als spräche er von alten Bekannten. So entsteht Musik, die gleichermaßen berührt, zum Schmunzeln bringt und in ihrer Schlichtheit tiefgründige Kunst offenbart.
Mit seinen Liedern entführt er das Publikum in eine farbenreiche Welt voller kleiner Dramen, großer Träume und feiner Zwischentöne. Wer ihm zuhört, begegnet Figuren, die so lebendig wirken, dass man glaubt, ihnen persönlich zu begegnen. Ein Konzert, das Herz und Verstand gleichermaßen anspricht und dem Festivalabend eine unverwechselbare Stimme verleiht.
David Lübke Trio
David Lübke Trio – Poesie, Leidenschaft und ein Funken Freiheit
Wenn das David Lübke Trio auf die Bühne kommt, liegt sofort eine besondere Spannung in der Luft. Drei Musiker, die nicht einfach nur Lieder spielen, sondern Geschichten erzählen, die direkt ins Herz gehen. David Lübke ist ein Liedermacher mit einer Stimme, die zugleich zart und kraftvoll klingt – mal wie ein warmer Sommerwind, mal wie eine raue Böe, die wachrüttelt. An Gitarre und Banjo bringt er eine archaische Kraft zum Klingen, die durch die funkelnde Geige, die flirrende Mandoline oder das seelenvolle Cello seiner Mitmusiker noch weitergetragen wird.
Diese Lieder sind keine bloßen Songs – sie sind kleine Reisen. Sie erzählen vom Unterwegssein, vom Ankommen, von Sehnsucht und Hoffnung. Wenn das Trio spielt, fühlt man sich, als säße man mit Freunden am Lagerfeuer, während gleichzeitig ein ganzes Orchester im Herzen zu spielen beginnt.
David Lübke hat sich seine künstlerische Authentizität auf ungewöhnliche Weise erobert: Während der Pandemie zog er als „Liedermacher auf der Walz“ durch die Dörfer und Städte Deutschlands, sang an Haustüren und sammelte Geschichten. Diese Erfahrungen sind in seine Lieder eingewoben – man hört in ihnen die Stimmen der Menschen, denen er begegnete, ihre Freude und ihre Sorgen, ihre Träume und ihre Kämpfe.
Heute ist das Trio eine feste Größe der jungen Folk- und Liedermacherszene. Mitreißend, poetisch und voller Energie schenken sie ihrem Publikum unvergessliche Konzerterlebnisse. Wer das David Lübke Trio live erlebt, spürt: Hier wird Musik nicht nur gespielt, hier wird sie gelebt. Sie lodert wie ein Feuer, das wärmt, bewegt und noch lange nach dem letzten Ton in der Seele weiterbrennt.
Chris & Sally Jones
Der renommierte Bluegrass-Künstler Chris Jones kehrt gemeinsam mit seiner Frau und langjährigen musikalischen Partnerin, der Singer-Songwriterin Sally Jones, nach Europa zurück. Beide gehören zu den anerkanntesten Stimmen der internationalen Bluegrass-Szene. Während sie normalerweise mit ihren eigenen Formationen – Chris Jones & the Night Drivers sowie Sally Jones & the Sidewinders – unterwegs sind, ist es ein ganz besonderes Erlebnis, die beiden im Duo zu erleben. Wenn Chris und Sally gemeinsam auf der Bühne stehen, entfaltet sich eine unverwechselbare Mischung aus zwei großartigen Stimmen, virtuosem Gitarrenspiel und einer intensiven Auswahl an Originalkompositionen wie auch traditionellen Bluegrass-Songs.
Chris Jones hat im Laufe seiner Karriere mit einigen der bedeutendsten Musiker*innen der Welt gearbeitet, darunter The Chieftains, Earl Scruggs, Tom T. Hall, Vassar Clements, die Lynn Morris Band, April Verch, die McCarters und das preisgekrönte Quartett Weary Hearts. Auftritte führten ihn bis zur legendären Grand Ole Opry und zu bekannten Fernsehsendungen wie Late Night with Conan O’Brien, Emeril Live und The Grand Ole Opry Live. In der Dokumentarserie The Appalachians war er sowohl als Musiker wie auch als Kommentator zu sehen. Für seine Arbeit erhielt er zahlreiche Preise der IBMA (International Bluegrass Music Association), unter anderem in den Kategorien Song of the Year und Broadcaster of the Year. Mehr als zwanzig seiner Songs erklommen bereits Platz 1 der internationalen Bluegrass-Charts.
Auch
Sally Jones ist eine vielfach ausgezeichnete Musikerin, die von der Bluegrass-Branche mehrfach für ihre Stimme, ihre Alben und ihre künstlerische Vielseitigkeit geehrt wurde. Neben Nominierungen als Female Vocalist of the Year und Emerging Artist of the Year erhielt sie drei IBMA-Awards für besondere gemeinsame Projekte. Sie war Bandmitglied von
Marie Osmond, Tom T. Hall und Harley Allen und wirkte bei über 20 Nashville-Produktionen mit. Aufnahmen mit
The Whites, The Isaacs, Larry Sparks, Tim O’Brien, Alison Krauss sowie ihren Familienmitgliedern
Chris Jones und
Ron Block belegen ihre große Bandbreite. Ihre eigenen Alben Love Hurts, Songs About Us und Live in Europe wurden von Kritik und Publikum gleichermaßen gefeiert. Mit ihrer ausdrucksstarken Stimme und ihrem Talent als Songwriterin begeistert sie Fans weltweit – unvergessen ist ihr Titel
„Farmer“, der sich monatelang in den Playlists von Sirius XM’s Bluegrass Channel hielt.
Wir freuen uns ganz besonders, dass Chris und Sally Jones im Rahmen unseres
Folkfestivals Zwischen den Jahren auftreten werden. Ihr Konzert findet
am zweiten Festivaltag statt und verspricht einen Abend voller emotionaler Intensität, meisterhaftem Handwerk und authentischem Bluegrass-Feeling. Ein Highlight, das man nicht verpassen sollte!
Montag: 29. Dezember 2025
Hendriktje Ruiter
Hendriktje Ruiter – die Niederländerin mit portugiesischer Seele
Wenn Hendriktje Ruiter singt, scheint für einen Moment die Zeit stillzustehen. Die niederländische Musikerin hat sich ganz dem Fado verschrieben – jener portugiesischen Musik voller Sehnsucht und Leidenschaft, die man sonst nur in den engen Gassen Lissabons vermutet. Unter ihrem Künstlernamen Henriquinha Maria steht sie heute regelmäßig auf portugiesischen Bühnen – eine Seltenheit, denn kaum eine ausländische Sängerin ist in der Fado-Szene so anerkannt wie sie.
Schon bei ihren ersten Auftritten in Alfama, dem historischen Fado-Viertel Lissabons, war klar: Hier singt keine „Fremde“, hier singt eine Stimme mit echter Saudade. Hendriktje bringt ihre eigenen Erfahrungen und ihre Herkunft ein, bleibt dabei aber immer tief respektvoll gegenüber der Tradition. Sie singt Fado auf Portugiesisch, manchmal aber auch auf Niederländisch oder in ihrem Groninger Dialekt – ein Brückenschlag zwischen Kulturen, der einzigartig ist.
Ihre Ausnahmestellung zeigte sich eindrucksvoll, als sie beim portugiesischen Wettbewerb Grande Prémio Nacional do Fado im Fernsehen bis ins Halbfinale vordrang – ein Beweis dafür, dass ihre Kunst in Portugal nicht als „Import“, sondern als authentische Stimme wahrgenommen wird. Musikerinnen wie sie sind rar: international, eigenständig, und doch ganz im Herzen des Fado zu Hause.
Ob in intimen Konzerten oder auf Festivals – Hendriktje Ruiter entfaltet mit jeder Silbe jene Mischung aus Melancholie, Glut und Zärtlichkeit, die den Fado unvergesslich macht. Ihre Lieder erzählen von Sehnsucht und Abschied, von Liebe und vom Leben selbst. Sie ist eine Botschafterin des Fado weit über Portugal hinaus – und gleichzeitig eine der wenigen Nicht-Portugiesinnen, die in diesem Genre eine echte Heimat gefunden hat.Als Niederländerin hat sie sich in Portugal einen Namen als authentische Fado-Sängerin gemacht. Mit Leidenschaft, Melancholie und einer unverwechselbaren Stimme schlägt sie Brücken zwischen Kulturen – und bringt die Seele des Fado direkt auf unsere Bühne. Wir freuen uns sehr, sie am dritten Festivaltag auf unserer Bühne begrüßen zu dürfen.
Morhaus/Czech/Malcher
Die Feuersteins
Die Feuersteins – das ist „einfach gute Musik“: ein faszinierender Mix aus Folk, Pop, Indie, Country und Liedermacherkunst. Die Familienband aus Bochum verbindet schwungvolle Instrumentals mit starken Melodien, treibenden Rhythmen und Texten, die berühren, fordern oder einfach poetisch schön sind. Damit haben sie längst ihren festen Platz in der deutschen Folk- und Indie-Szene gefunden.
Seit ihrem Debüt Lieblingslieder (2013) haben Die Feuersteins ihre musikalische Bandbreite stetig erweitert – über Die Feuersteins II (2017) bis hin zur EP-Trilogie TANZ!, SING! und LOS!, deren Singleauskopplung „Los!“ drei Monate lang die Top 20 der Liederbestenliste hielt. Ihre Musik ist frisch, lebendig und gleichzeitig tief verwurzelt in Tradition.
Ob auf großen Festivalbühnen, live im Radio oder bei intimen Wohnzimmerkonzerten – Vater Guntmar mit den Töchtern Carla und Emily überzeugen durch Virtuosität, Spielfreude und spürbare Nähe zum Publikum. Ihre Musik wirkt unmittelbar und mitreißend, und wer sie einmal live erlebt hat, spürt, dass hier echtes Herzblut auf der Bühne steht.
Wir freuen uns ganz besonders: Die Feuersteins werden am dritten Tag unser Festival Zwischen den Jahren beschließen! Dieses Mal treten sie als Duo auf – und wir sind sicher, dass sie unser Publikum mit Leidenschaft, Authentizität und ihrem unverwechselbaren Sound begeistern werden. Ein stimmungsvoller Abschluss, der noch lange nachklingen wird.
Herzlich Willkommen zum
15. Folkfestival Zwischen den Jahren
Freitag, 27. Dezember 2024 - Sonntag, 29. Dezember 2024
im Gulfhof Ihnen in Engerhafe
gefördert durch:



Karten können über unser Kontaktformular verbindlich bestellt werden.
Der Eintrittspreis pro Tag und Karte beträgt 25,- Euro.
Wir freuen uns, Euch folgende Künstler an den drei Festivaltagen präsentieren zu dürfen.
Freitag, 27.12.2024 Beginn: 19:00 Uhr
Samstag, 28.12.2024 Beginn: 19:00 Uhr
Sonntag, 29.12.2024 Beginn: 17:00 Uhr
Fotos: Stephanie Struijk (Janita Sassen), Otto Groote Ensemble (Ulrich Schnelle), Bert Hadders (Josetta Melles), Roods & Reeds (Eberhard Kehrer), An Rinn (privat), David Lübke (Markus Heft), The American Folk Revival (privat), Gurbe Douwstra (privat), La Kejoca (Anneke Dunkhase)
Das 15. Folkfestival „Zwischen den Jahren“ 2024 wird ein unvergessliches Highlight!
Seit seiner glanzvollen Gründung im Jahr 2008 ist das Folkfestival „Zwischen den Jahren“ eine schöne Tradition in Ostfriesland und hat sich zu einem echten kulturellen Höhepunkt entwickelt! Ins Leben gerufen von dem Bremer Musiker Otto Groote als Zeichen der Anerkennung für die kulturelle Arbeit von Margritt Kubik-Harms, der ehemaligen Programmverantwortlichen des Gulfhofs Ihnen in Engerhafe, erfreut sich das Festival bis heute großer Beliebtheit. Es bietet Künstlerinnen und Künstlern aus der Folkszene eine Bühne. Seit einigen Jahren wird das Festival vom Verein Kunst und Kultur in Ostfriesland e. V. organisiert.
Die 15. Auflage des Festivals, vom 27.12.2024 bis zum 29.12.2024 verspricht ein Erlebnis voller Musik, Emotionen und unvergesslicher Momente zu werden!
La Kejoca ist seit ihrem gefeierten Freiheits-Album "Libertad" unbestritten eines der Aushängeschilder der handgemachten Folkmusik in Deutschland. Keno Brandt, Jonas Rölleke und Carmen Bangert vereinen unter dem Namen LA KEJOCA die Welt in ihrem einzigartigen „Global-Folk“: Mit Gesang, Geige, Whistles, Drehleier, Banjolele, Gitarren und Bass bringen sie die Bühnen zum Beben. Ihr musikalischer Weg begann 2015 und führte sie über erste Auftritte bei "Musik in d’ Lüchterkark" bis hin zu den großen Festivalbühnen, wie dem "Venner Folk Frühling" und den "Wacken Winter Nights". Mit Wurzeln aus Südamerika, Portugal und Friesland verschmelzen sie traditionelle Texte und Melodien mit neuen Klängen zu einer einzigartigen Botschaft für Menschenrechte, Freiheit und Toleranz. Ausgezeichnet mit dem „Dieter-Wasilke-Folkförderpreis“ und dem "Preis der deutschen Schallplattenkritik", haben sie längst bewiesen: LA KEJOCA ist nicht einfach nur Musik – es ist ein Lebensgefühl!
The American Folk Revival In einer Zeit voller Hoffnung auf ein freies Leben in einer neuen Welt, in der ein Tag ohne gemeinsames Singen unvorstellbar war, ist aus ganz verschiedenen Quellen eine großartige Musik entstanden. Kristian Sand, Corinna Fiedler, Karsten Brudy und Rüdiger Grob haben sich auf den musikalischen Weg gemacht in dieses entschwundene Land, zur Wiege des American Dream und dem Soundtrack seiner frühen Jahre. The American Folk Revival ist eine Hommage an diese Musik, ihre melodiöse Schönheit und unbändige rhythmische Kraft, eine Liebeserklärung an die geradlinige Echtheit ursprünglicher US-amerikanischer Musik. Im Sommer 2020 entstand die Idee, den verschiedenen musikalischen Ursprüngen und Strömungen dieser Zeit, die bis heute einen unermesslichen Einfluss auf die aktuelle populäre Musik haben, wieder eine gemeinsame Bühne zu bieten. Mit Songs aus der Zeit der großen Auswanderungswellen bis hinein in die erste Hälfte des vergangenen Jahrhunderts reicht die Bandbreite des musikalischen Programms - vom europäisch verwurzelten Folksong über Gospels und Blues bis zum Bluegrass. Im Zentrum der musikalischen Darbietung steht ein herausragender, mehrstimmiger und solistischer Gesang - authentisch und auf das Wesentliche fokussiert - arrangiert mit instrumentaler Begleitung von Kontrabass, Gitarre, Dobro und Pedal Steel Guitar. In Anlehnung an die alte Zeit ist die optisch authentische technische Ausstattung auf das Wesentliche reduziert, ohne dabei auf moderne klangliche Errungenschaften zu verzichten. Auf diese Weise entsteht ein einzigartig direkter und intimer Sound und eine echte Präsentation der Musik jenseits aller Country- und Westernklischees.
Roods & Reeds verweben Musik wie der Handweber seine Stoffe: Stimmen und ihre Instrumente verschmelzen zu einem Klangteppich, der von puren, klaren Strukturen bis hin zu vielschichtigen, kunstvollen Mustern reicht. Die Band bringt das Handwerkliche in der Musik in den Vordergrund und kreiert mit ihren vorwiegend akustischen Instrumenten eine Atmosphäre, die sowohl tiefgründig als auch bezaubernd ist. Die Märkische Zeitung schreibt über das neue Album Who would have tonight, "Neuer Glanz maßgeschneidert. Vielgestaltig in Größe, Form und Tempo. Vier Köpfe und noch mehr Ideen. Was sonst? Folk, geprägt vom Norden und von anglo-keltischer Herkunft. Und doch modern und von offen für jazzige Nuancen, Blues und gesanglichen Feinsinn jeglicher Art, der sich mit Gitarre, Bass, Bratsche, Akkordeon, Keyboard, Cello und Schlagzeug so fabrizieren lässt. Wer hätte das wohl gedacht?" "Arrangements von lakonischer Finesse, das unpathetische Feeling, der nicht larmoyante Duktus von Lauschkes Selters-Timbre können locker auch verwöhnte Ohren becircen." (Bad Alchemy)
David Lübke, Neue Lieder - Neue Zeiten Wer schreibt heute eigentlich Lieder wie „Der Mond ist aufgegangen“? Die Antwort lautet David Lübke. Dieser Liedermacher-Newcomer hat das Zeug dazu die Tradition der alten Liedermacher in die Zukunft zu führen. Dieser wache Träumer schreibt wunderschöne Lieder voller Poesie und Witz und blickt aus seinem Fenster auf die Welt. Er beschreibt diese Welt in seinen Konzerten mit pointierten Geschichten, die er zuhauf auf seinen Reisen gesammelt hat. Beispielsweise auf seiner sogenannten Liedermacher-Walz, wo er sich mit Gitarre und per Anhalter durch die Lande geschlagen hat und in die Häuser und die Seelen der Menschen schauen durfte, während er an den Türen Minikonzerte anbot. Diese Idee verrät viel über den sympathischen Musiker, in dessen Texten es stets um den Kern des Menschen geht. Er singt zur Gitarre und zum 5-String-Banjo und bedient sich dabei am Folk und an der Popmusik, was seine Lieder zeitgemäß macht. David Lübke schreibt neue Lieder für neue Zeiten. Unprätentiös, eigenwillig, wunderbar! Aktuell präsentiert er sein neues Album „Fahrender Sänger“ auf dem er neben Eigenkompositionen auch Volkslieder erklingen lässt, die er auf seiner Liedermacher-Walz überall in Deutschland gesammelt hat. Selten klang deutscher Folk so lebendig und frisch wie hier!
Otto Groote Ensemble! Seit über 17 Jahren begeistert der Bremer Folkmusiker Otto Groote zusammen mit seinen Partnern Ralf Strotmann und Matt Malcher das Publikum auf den Bühnen Deutschlands. Ihre Musik ist wie ein zauberhaftes Gewebe aus dem blauen Licht des Nordens. Sie erzählen Geschichten von Seefahrt, Landstraßen und der tiefen Romantik des Lebens. Mit sechs Alben, darunter das mit Spannung erwartete „Streuner und Träumer“, zeigen sie sich immer wieder als Meister der berührenden und poetischen Texte. Otto Groote und sein Ensemble haben nicht nur Preise wie den Bad Bevensen-Preis und den Johann-Friedrich-Dirks-Preis gewonnen, sondern auch unzählige Herzen erobert.
Und last but not least, erleben wir den einzigartigen
Bert Hadders tauschte vor rund vierzig Jahren sein beschauliches Leben in 2e Exloërmond gegen das pulsierende Stadtleben in Groningen – doch anstatt sich einfach anzupassen, hat er eine ganze neue, faszinierende Welt erschaffen! Durch die Charaktere in seinen Liedern baut Hadders eine imaginäre Siedlung in den Torfkolonien Drenthe und Groningen auf, die so greifbar und bunt ist, dass man fast glaubt, selbst durch die Straßen zu schlendern. Da gibt es den Pfarrer, der verzweifelt um Regen betet, den Bauern, der aus dem BZV ausgeschlossen wurde. Eine Sozialhilfemutter kämpft tapfer mit einem leeren Kühlschrank und einem kaputten Lada, während der Politiker mit seinem revolutionären Beschäftigungsplan die Welt verändern will!
Hadders verleiht diesen Menschen mit einer unglaublichen Mischung aus Einfühlungsvermögen, Humor und Detailverliebtheit Leben. Er singt von ihnen, als wären sie alte Freunde, und wirft so einen liebevollen Blick auf ihre Hoffnungen, Kämpfe und Träume.
Stephanie Struijk neuestes Album mit dem Titel „Dezelfde Zon“ ist ein eindrucksvolles Beispiel für zeitlose Musikalität. Die Lieder wurden auf eine wundervolle, traditionelle Art aufgenommen – in nur einem Take, ganz ohne nachträgliches Bearbeiten. Direkt und unverfälscht - das Hören der Songs fühlt sich an wie ein intimer Blick in Stephanies Tagebuch.
An Rinn – ein Name, der so viel mehr bedeutet als nur ein Wort! Seit über 31 Jahren entfesselt diese Band der deutschen Irish-Scottish Folk-Szene eine unaufhörliche Flut von leidenschaftlicher und abwechslungsreicher Musik. An Rinn lässt sich nicht in den Grenzen Irlands und Schottlands festhalten – nein, sie brechen auf zu musikalischen Reisen und präsentieren ein schillerndes Mosaik von Folkmusik aus Skandinavien, Nordamerika und darüber hinaus. Inspiriert von Legenden wie Alex Campbell und Hamish Imlach trägt diese Band die Fackel der Folkmusik weiter und lässt die Tradition in neuem Glanz erstrahlen.


Herzlich Willkommen zum
14. Folkfestival Zwischen den Jahren
Freitag, 12.Mai 2023 - Sonntag, 14. Mai 2023
im Gulfhof Ihnen in Engerhafe
gefördert durch:



Karten können über unser Kontaktformular verbindlich bestellt werden.
Der Eintrittspreis pro Tag und Karte beträgt 20,- Euro.
Wir freuen uns, Euch folgende Künstler an den drei Festivaltagen präsentieren zu dürfen.
Freitag, 12. Mai 2023
Sally Jones & Band
Die Bluegrass-Legende aus den U.S.A. wird uns am Freitag mit ihren Musikern zu begeistern wissen.

Ich freue mich auf ein Festival mit abwechslungsreicher Musik, bekannten und neuen Begegnungen – ein echtes Fest für alle Liebhaber der Folk-Musik! „Zwischen den Jahren“ 2024 wird sicher wieder eine unvergessliche Zeit
Gefördert wird das Festival auch in diesem Jahr, von der Ostfriesischen Landschaft, der Sparkassenstiftung Aurich-Norden und der Firma Hero Busker GmbH & Co.KG
Stephanie Struijk
Die wunderbare und großartige Singer/Songwriterin aus den Niederlanden, ist auch in diesem Jahr wieder mit dabei. Das wird schön.

Looping Brothers
Die europäische Bluegrass-Legende aus Osnabrück. Sie bedürfen keiner Vorstellung mehr. Wir freuen Uns sehr, dass sie dabei sind.

Samstag, 13. Mai 2023
Otto Groote Ensemble
Das Ensemble um den Bremer Folkmusiker Otto Groote, wird uns in diesem Jahr mit vielen neuen Liedern überraschen. Aktuell arbeiten die Musiker an ihrer siebten CD. Wir dürfen gespannt sein.
The Lasses
Die Folksensation aus den Niederlanden
"Erhabene Harmonien" -fRoots (UK)
"Balsam für die Seele" -Rootstime (BE)
“Hervorragend” -Irish Music Magazine (IR)
"Eine wunderbare Ode an die Stimme" -Blues 'n Roots (NL)

Törf
Die Groninger Folklegenden sind zurück. Seit 1978 begeistern sie Generationen. Wir freuen Uns, dass in diesem Jahr auch unser Freund Henk Scholte wieder dabei ist.

Sonntag, 14. Mai 2023
Fee Badenius
Sie gehört schlichtweg zur Top-Liga der deutschen Liedermacher- und Kabarettszene.
Oder, wie es der wunderbare Liedermacher Stephan Sulke sagte:
„Sie ist ein bildhübsches, absolut süßes Ding, das man in die Vitrine zum Anbeten stellen möchte, sie hat einen Humor, der das Gift zweier schwarzer Mambas ersetzt, sie ist sturz-blitz-gescheit – und das Wichtigste, sie wickelt das Publikum um den Finger zum Neidischwerden. Sie hat einen Stil gefunden, irgendwo im Niemandsland zwischen Satire, Chanson und Wehmut.“

Brückenbauer
Nach einer sehr erfolgreichen Tour durch Deutschland und den Niederlanden im vergangenen Jahr, sind die Brückenbauer Otto Groote (Bremen) und Bert Hadders (Groningen) in diesem Jahr mit ihren Musikern Ralf Strotmann, Matthias Macher und Joshua ten Doornkaat beim Festival zu Gast.

Marie's Wedding Trio
"Das "Marie’s Wedding Trio” macht lebendige, zeitgemäße, traditionelle Musik aus Schottland und Irland.
Lieder, Balladen und Tänze voller Lebensfreude, skurrile Geschichten, Glück und Unglück und sehr viel Humor sind schon immer Teil der schottischen und irischen traditionellen Musik gewesen. In dieser Tradition steht das Programm des Trios um die schottische Sängerin Joanna Scott Douglas."















